莫斯科2007年11月6日晚，由袁莎、袁莉与中国国家交响乐团合作，李心草指挥的双筝与管弦乐队的《渔舟唱晚》在莫斯科克里姆林宫大剧院首次演出，反响热烈。之后不久，绍恩指挥奥地利维也纳民族歌剧院交响乐团在维也纳金色大厅演出，后来又有指挥家汤沐海、陈佐煌、郑小瑛、张峥等多次指挥演出。
2015年的7月26日，在国家大剧院的漫步经典闭幕音乐会上再次演出《渔舟唱晚》，由吉炜、宋心馨与北京交响乐团合作，谭利华指挥。
《渔舟唱晚》作为古筝的重要代表作之一，它的曲作者是谁，至今没有定论。有的标为古曲，其实不是很古（《十面埋伏》是真正的古曲），有的标为传统乐曲，也不一定准确。笔者从现有的资料看，有这几位大家为此曲做出了贡献：魏子猷（1875-1936）、金灼南（1882-1976）、程午加（1902-1985）、娄树华（1907-1952）、曹正（1920-1998）以及朱郁之。
至今为止，还没有资料表明，这一曲名谁是第一个使用的。广为流传的说法是：1，娄树华以古曲《归去来》为素材而作。2，金灼南由山东传统筝曲《双板》改编、创作。找不到古曲《归去来》，无法断定《渔舟唱晚》与之有联系，难道是指古琴曲《归去来辞》？《渔舟唱晚》与《归去来辞》看不到有任何关系。《渔舟唱晚》与《双板》却有相似之处。可以断定，《渔舟唱晚》从《双板》改编、演绎而来是有道理的。
以上的版本是d调版本，演奏时间不到4分钟，传统的筝曲版本就是指这一版本。
曹正、朱郁之1952年的二胡与古筝版本，与以前的版本变化较大。首先，从d调移为g调（可能是为了二胡演奏方便），移高四度后由原版本的稍感沉郁变为较为明亮，最为重要的是，加了一段抒情性段落（即大家熟知的天气预报音乐），去掉了原来由慢到快的段落，加入了快版。后来的黎国荃小提琴、长笛版本与电子琴都由此二胡与古筝版本改编。
第一稿我选择了d调版本（现在广为人知的筝曲《渔舟唱晚》就是这一版。），这是一架筝与乐队的总谱，除去开始的引子是我新写的，独奏筝没有作任何变化。
第二稿我就选择了曹正、朱郁之的二胡与古筝版本，移调为g调。以后经常演出的就是这一版本-—双筝与管弦乐协奏版。在总谱上没有标明是协奏，还是双筝与乐队，每次都由演出者自己决定。虽然不是协奏曲，但乐队也不单纯是伴奏状态。
这一版的特点之一是，抒情性段落（天气预报音乐）在尾声前的高潮得以再现，使乐曲的意境更加深远、舒畅。全曲时长为8分钟左右。
2011年11月，国家大剧院通过关峡团长又让我由双筝改为独奏与管弦乐队，这一回，乐队总谱几乎没有改动，只把第二古筝的乐谱改为竖琴。2012年新年音乐会，由袁莎与国家大剧院管弦乐团合作，洛林·马泽尔[美]指挥演出。当晚的演出没有竖琴，也许独奏的古筝更干净些，竖琴可能会帮倒忙，干扰古筝。
2015年，国家大剧院新年音乐会演出了双筝与管弦乐协奏版,由吉炜、常静与国家大剧院管弦乐团合作，吕嘉指挥。是不是他们觉得还是两架古筝的效果更丰富、饱满些呢？
乐队是不完全的双管编制：没有第二长笛、第四圆号，第二与第三小号，也没有大号。很多乐器只有一句（如小号），这是为了写出真正的中国风味。整个乐队总谱，空荡，清淡。
乐曲是如何开始的？由大提琴与低音提琴极弱的拨奏与中提琴的长音开始，第二提琴与第一提琴依次以长音出现。这四小节（共八拍）织体的速度是每分钟44拍，可能指挥在具体处理时还要慢，洛林·马泽尔的处理最慢。
第一古筝发声时的速度需要比通常的d调版本慢很多，乐队的织体就是开始的四小节。（最后的尾声的织体也是这开始的四小节，只是加了钟琴。）
接下来散板的这段旋律有几个选择：1，长笛（低音区不理想）,2，单簧管（音区统一，有表现力）,3，双簧管（太亮了，最后的音区有点高），4，小提琴独奏（小提琴版本已经有了）。最佳选择就是单簧管了。
入板后，第二古筝弹奏八拍的引子后，长笛在中底音区演奏主旋律，第一古筝的旋律与长笛有个别音不同，这一方法是中国音乐的特点。
从开始到两分半钟的音乐，乐队都是轻薄、散漫的长音类，一直没有密集的织体，到古筝出现清角音，中提琴奏出六连音的音型，二提琴，双簧管、长笛与短笛随后奏出，这一情形似乎是平静的湖面投入一小石子，激起微微波纹，打破了安宁的心绪，但随即归于原来的状态。
全曲始终是一个调，清角音在这里表明，它短暂地离调到c宫，却停在了d商调，这是唯一的一次离调，而全曲是以d徵为主，最后却结束在g宫调。
单簧管与长笛接近箫的音色，以后出现的英国管，则音色浓厚、辽远，到此，一直是暗淡的色调，到双簧管吹出那段国人所熟知的天气预报音乐，才明亮起来，乐队织体活跃起来，到一提琴与第二古筝重复这段旋律时，第一古筝作简单的变奏，圆号的六连音进入，掀起一个小高潮，慢板结束。
小快板显示，心情是愉悦的。笔者认为，如果只是说渔民满载而归的快乐心情，那可能缩小了范围，应当是创作者、演奏者以及聆听者。
这一版本的特点之二是，小快板接着大段落的渐快。这是对演奏者的考验：渐快的时间点选择很重要，如果早了，快板状态还没有稳固，如果太晚渐快，则难以推向高潮，演奏者与乐队、指挥的默契更关键。（d调版本是慢起渐快，但开始旋律性不强）
第一次看电视播出的克里姆林宫大剧院首次演出，当纱幕拉起、音乐到高潮时，不由地流出了眼泪。
“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”……
有了王勃的<滕王阁序>，又有了经典的《渔舟唱晚》，……。
《渔舟唱晚》，无法用言语描绘的绝妙音乐。
2015/8/17
【附】
笔者多次***资料，有关准确署名，得出以下结论：
｛筝曲｝
d调版应为【金灼南 娄树华】（没有天气预报音乐）
｛筝与二胡版｝
g调版，应为【金灼南 娄树华 曹正（订谱） 朱郁之】（出现天气预报音乐）。
李文平版本的《渔舟唱晚》
｛双筝与管弦乐队｝
｛筝与管弦乐队｝
｛双筝与民族管弦乐队｝
应为【金灼南 娄树华 曹正（订谱） 朱郁之曲 李文平编配】
2017-5-11
2015年的7月26日，在国家大剧院的漫步经典闭幕音乐会上再次演出《渔舟唱晚》，由吉炜、宋心馨与北京交响乐团合作，谭利华指挥。
《渔舟唱晚》作为古筝的重要代表作之一，它的曲作者是谁，至今没有定论。有的标为古曲，其实不是很古（《十面埋伏》是真正的古曲），有的标为传统乐曲，也不一定准确。笔者从现有的资料看，有这几位大家为此曲做出了贡献：魏子猷（1875-1936）、金灼南（1882-1976）、程午加（1902-1985）、娄树华（1907-1952）、曹正（1920-1998）以及朱郁之。
至今为止，还没有资料表明，这一曲名谁是第一个使用的。广为流传的说法是：1，娄树华以古曲《归去来》为素材而作。2，金灼南由山东传统筝曲《双板》改编、创作。找不到古曲《归去来》，无法断定《渔舟唱晚》与之有联系，难道是指古琴曲《归去来辞》？《渔舟唱晚》与《归去来辞》看不到有任何关系。《渔舟唱晚》与《双板》却有相似之处。可以断定，《渔舟唱晚》从《双板》改编、演绎而来是有道理的。
以上的版本是d调版本，演奏时间不到4分钟，传统的筝曲版本就是指这一版本。
曹正、朱郁之1952年的二胡与古筝版本，与以前的版本变化较大。首先，从d调移为g调（可能是为了二胡演奏方便），移高四度后由原版本的稍感沉郁变为较为明亮，最为重要的是，加了一段抒情性段落（即大家熟知的天气预报音乐），去掉了原来由慢到快的段落，加入了快版。后来的黎国荃小提琴、长笛版本与电子琴都由此二胡与古筝版本改编。
第一稿我选择了d调版本（现在广为人知的筝曲《渔舟唱晚》就是这一版。），这是一架筝与乐队的总谱，除去开始的引子是我新写的，独奏筝没有作任何变化。
第二稿我就选择了曹正、朱郁之的二胡与古筝版本，移调为g调。以后经常演出的就是这一版本-—双筝与管弦乐协奏版。在总谱上没有标明是协奏，还是双筝与乐队，每次都由演出者自己决定。虽然不是协奏曲，但乐队也不单纯是伴奏状态。
这一版的特点之一是，抒情性段落（天气预报音乐）在尾声前的高潮得以再现，使乐曲的意境更加深远、舒畅。全曲时长为8分钟左右。
2011年11月，国家大剧院通过关峡团长又让我由双筝改为独奏与管弦乐队，这一回，乐队总谱几乎没有改动，只把第二古筝的乐谱改为竖琴。2012年新年音乐会，由袁莎与国家大剧院管弦乐团合作，洛林·马泽尔[美]指挥演出。当晚的演出没有竖琴，也许独奏的古筝更干净些，竖琴可能会帮倒忙，干扰古筝。
2015年，国家大剧院新年音乐会演出了双筝与管弦乐协奏版,由吉炜、常静与国家大剧院管弦乐团合作，吕嘉指挥。是不是他们觉得还是两架古筝的效果更丰富、饱满些呢？
乐队是不完全的双管编制：没有第二长笛、第四圆号，第二与第三小号，也没有大号。很多乐器只有一句（如小号），这是为了写出真正的中国风味。整个乐队总谱，空荡，清淡。
乐曲是如何开始的？由大提琴与低音提琴极弱的拨奏与中提琴的长音开始，第二提琴与第一提琴依次以长音出现。这四小节（共八拍）织体的速度是每分钟44拍，可能指挥在具体处理时还要慢，洛林·马泽尔的处理最慢。
第一古筝发声时的速度需要比通常的d调版本慢很多，乐队的织体就是开始的四小节。（最后的尾声的织体也是这开始的四小节，只是加了钟琴。）
接下来散板的这段旋律有几个选择：1，长笛（低音区不理想）,2，单簧管（音区统一，有表现力）,3，双簧管（太亮了，最后的音区有点高），4，小提琴独奏（小提琴版本已经有了）。最佳选择就是单簧管了。
入板后，第二古筝弹奏八拍的引子后，长笛在中底音区演奏主旋律，第一古筝的旋律与长笛有个别音不同，这一方法是中国音乐的特点。
从开始到两分半钟的音乐，乐队都是轻薄、散漫的长音类，一直没有密集的织体，到古筝出现清角音，中提琴奏出六连音的音型，二提琴，双簧管、长笛与短笛随后奏出，这一情形似乎是平静的湖面投入一小石子，激起微微波纹，打破了安宁的心绪，但随即归于原来的状态。
全曲始终是一个调，清角音在这里表明，它短暂地离调到c宫，却停在了d商调，这是唯一的一次离调，而全曲是以d徵为主，最后却结束在g宫调。
单簧管与长笛接近箫的音色，以后出现的英国管，则音色浓厚、辽远，到此，一直是暗淡的色调，到双簧管吹出那段国人所熟知的天气预报音乐，才明亮起来，乐队织体活跃起来，到一提琴与第二古筝重复这段旋律时，第一古筝作简单的变奏，圆号的六连音进入，掀起一个小高潮，慢板结束。
小快板显示，心情是愉悦的。笔者认为，如果只是说渔民满载而归的快乐心情，那可能缩小了范围，应当是创作者、演奏者以及聆听者。
这一版本的特点之二是，小快板接着大段落的渐快。这是对演奏者的考验：渐快的时间点选择很重要，如果早了，快板状态还没有稳固，如果太晚渐快，则难以推向高潮，演奏者与乐队、指挥的默契更关键。（d调版本是慢起渐快，但开始旋律性不强）
第一次看电视播出的克里姆林宫大剧院首次演出，当纱幕拉起、音乐到高潮时，不由地流出了眼泪。
“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”……
有了王勃的<滕王阁序>，又有了经典的《渔舟唱晚》，……。
《渔舟唱晚》，无法用言语描绘的绝妙音乐。
2015/8/17
【附】
笔者多次***资料，有关准确署名，得出以下结论：
｛筝曲｝
d调版应为【金灼南 娄树华】（没有天气预报音乐）
｛筝与二胡版｝
g调版，应为【金灼南 娄树华 曹正（订谱） 朱郁之】（出现天气预报音乐）。
李文平版本的《渔舟唱晚》
｛双筝与管弦乐队｝
｛筝与管弦乐队｝
｛双筝与民族管弦乐队｝
应为【金灼南 娄树华 曹正（订谱） 朱郁之曲 李文平编配】
2017-5-11
